Искусство шампанского

Шампанское олицетворяет собой нечто большее, чем просто лучшее качество среди вин. Помимо собственно наслаждения, шампанское создает мощную ауру, которую сложно выразить словами, но почти всегда можно найти.

Вот как вы говорите это по-английски:

Шампанское задает настроение, делает мощное заявление и почти предсказуемо усиливает впечатления! Знайте, что вы не только пьете лучшее вино, но и вызываете великий дух!

Уже в эпоху Belle Epoque некоторые производители поняли, что этот мощный феномен, этот дух лучше всего передать с помощью искусства. Только лучшие художники и графические дизайнеры той эпохи были достаточно хороши, чтобы им доверили воплотить этот "дух" в связи с Этикетки для шампанскогоплакаты, меню и открытки.

Например, компания Delbeck успешно выполняла заказы таких известных художников того времени, как Климт, Мухас, Капьелло, Эрже, Галле, Андреис, Шатен, Тристан Бернар и Бенжамен Рабье.

Успех и размах художественных достижений этой эпохи не имеют себе равных. Плакаты с шампанским эпохи Belle Epoque до сих пор пользуются большим спросом в качестве декоративных плакатов во всем мире.

Однако естественная связь между шампанским и искусством не прерывается и по сей день.

Искусство шампанского

Сегодняшнее шампанское искусства Дома шампанского можно условно разделить на три области:

• Национальное искусство, т.е. искусство, связанное исключительно с Францией и ее художниками
• Международное искусство, то есть искусство, в котором художники всего мира предстают в свете шампанского
• Дизайн-арт или новое искусство. Это часто провокационный, иногда оскорбительный вид искусства. К этому типу искусства шампанского относятся вещи, в которых больше не признается никакой отсылки к эпохе Belle Epoque

Примером национального искусства шампанского являются бутылки от Bruno Pillard, этикетки для которых были разработаны и созданы французскими художниками.

На данный момент двенадцать бутылок были созданы художниками, работающими и живущими во Франции. Особенность этих бутылок в том, что каждый художник посвятил их разным сортам или разным годам.

Так называемые бутылки Collections от Taittinger - яркий пример международного искусства в отношении шампанского.
Коллекционные бутылки Taittinger - это бутылки шампанского, которые были произведены с 1978 года в год хорошего шампанского.
Особенность заключается в том, что дизайн каждой из этих бутылок был разработан отдельным художником. С 1983 года девять всемирно известных художников оформили по одной бутылке от имени Клода Taittinger.

Первые шесть флаконов были разработаны дизайнерами VASARELY (Millsésime 1978), ARMAN (Millsésime 1981), MASSON (Millsésime 1982), VIEIRA DA SILVA (Millsésime 1983), LICHTENSTEIN (Millsésime 1985) и HARTUNG (Millsésime 1986). Их можно найти на аукционе, только если очень повезет.
К счастью, три последние бутылки художников Имапа, Корнеля и Матты все еще доступны в магазинах.

В том, что мы называем искусством дизайна шампанского, хорошим примером является Veuve Cliquot.
Для так называемого Миллениума, рубежа лет с 1999 по 2000Veuve Cliquot выпустил специальную версию La Grande Dame.
Для этого художница Элизабет Рубин разработала футляр из акрилового стекла, в который можно поместить полутора- или трехлитровую бутылку. Бутылка в этом футляре крепилась к двум кожаным ремешкам.

И последний, но не менее важный пример, который не укладывается ни в одну из трех категорий

Дом Piper-Heidsieck выпускает флакон, дизайн которого разработал французский модельер Жан-Поль Готье.
Это была бутылка, облаченная в красный корсет. Бутылка и окружающая ее одежда, конечно же, подписаны создателем, а сама бутылка поставляется в красивой упаковке из акрилового стекла.

Жан-Поль Готье и шампанское Piper-Heidsieck

Как видите, тема искусства шампанского очень многогранна и не может быть отнесена к какому-то одному ящику.