香槟艺术
香槟 体现的不仅仅是葡萄酒中的最佳质量。除了实际的快乐之外,香槟还创造了一种强大的光环,这种光环难以用语言表达,但几乎总是切切实实地接近。
他们用英语说:"香槟能营造一种气氛,提供一种强有力的声明,而且几乎可以预见,它能增强人们的体验。要知道,你不仅是在饮用最好的葡萄酒,而且是在召唤一种伟大的精神!
一些制造商早在 "美好时代 "就认识到,这种强大的现象,这种精神,可以通过艺术得到最好的体现。只有那个时代最好的艺术家和平面设计师才足以让他们在标签、海报、菜单和明信片中体现这种 "精神"。
例如,德尔贝克公司成功地委托了那个时代的著名艺术家,如克里姆特、穆查斯、卡皮尔洛、埃尔热、加莱、安德烈斯、夏廷、特里斯坦-伯纳德和本杰明-拉比尔。
这个时代的艺术成就的成功和范围都是迄今为止无法比较的。美丽年代的香槟酒海报作为装饰性海报在世界各地仍然备受追捧。
然而,香槟和艺术之间的自然联系至今仍未断绝。
今天的香槟酒厂的艺术可以分为三个方面。
- 民族艺术,即仅限于法国及其艺术家的艺术。
- 国际艺术,即把全世界的艺术家放在香槟酒中的艺术。
- 设计艺术或新艺术。这指的是一种通常具有挑衅性、有时具有攻击性的艺术类型。这种类型的香槟艺术包括不再显示出对美好时代的任何参考的东西。
国家艺术的一个例子是布鲁诺-皮拉德(Bruno Pillard)家族的瓶子,其标签是由法国艺术家设计和创作的。
到目前为止,已经有12个瓶子由在法国工作和生活的艺术家实现了。这些瓶子的特殊之处在于,每个艺术家都有不同的品种或年份。
Taittinger公司的所谓收藏瓶实际上是国际香槟艺术的一个展示例子。
Taittinger Collecitons酒瓶是自1978年以来生产的香槟酒瓶,在一个好的香槟年份。
它的特别之处在于,这些瓶子的每一个都是由不同的艺术家设计的。自1983年以来,九位国际知名的艺术家各自设计了一个由克劳德Taittinger委托的瓶子。
最初的六个瓶子是由VASARELY(Millsésime 1978)、ARMAN(Millsésime 1981)、MASSON(Millsésime 1982)、VIEIRA DA SILVA(Millsésime 1983)、LICHTENSTEIN(Millsésime 1985)和HARTUNG(Millsésime 1986)设计的。它们只有在拍卖会上才能找到,而且运气很好。
幸运的是,艺术家ImaÏ、Corneille和Matta的最后三瓶作品仍在销售。
在我们所谓的设计艺术中,一个很好的例子来自于Veuve Cliquot公司。
对于所谓的千年期,从1999年到现在的年份变化 2000Veuve Cliquot发布了La Grande Dame的特别版本。
为此,艺术家伊丽莎白-鲁宾设计了一个用丙烯酸玻璃制成的箱子,可以容纳1.5升或3升的瓶子。在这种情况下,瓶子被绑在两条皮绳上。
最后但并非最不重要的是,一个不容易归入三类之一的例子。
来自Piper-Heidsieck公司的瓶子是由法国时装设计师Jean-Paul Gaultier设计的。
这是一个穿着红色紧身衣的瓶子。当然,瓶子和包裹的衣服上都有创作者的签名,瓶子装在一个漂亮的丙烯酸玻璃包装里。
正如你所看到的,"艺术和香槟 "的主题是非常通用的,不能放在一个 "固定的抽屉 "里。