Изкуството на шампанското

Шампанско олицетворява не само най-доброто качество сред вината. Освен реалната наслада, шампанското създава и мощна аура, която е трудно да се изрази с думи, но почти винаги е на една ръка разстояние.

Така се казва на английски език:

Шампанско Създава настроение, дава силен сигнал и почти предсказуемо подобрява преживяването в положителна посока! Знайте, че не само консумирате най-доброто вино, но и призовавате велик дух!

Още през Бел епок някои производители признават, че това мощно явление, този дух, може да се улови най-добре чрез изкуството. Само най-добрите художници и графични дизайнери на епохата са били достатъчно добри, за да им бъде поверено въплъщаването на този "дух" във връзка с Етикети за шампанскоплакати, менюта и пощенски картички.

Например компанията Delbeck успешно поръчва на известни художници от епохата като Климт, Мухас, Капиело, Ерге, Гале, Андреас, Шатин, Тристан Бернар и Бенжамен Рабие.

Както успехът, така и мащабът на художествените постижения от тази епоха са ненадминати. Плакатите за шампанско от Бел епок все още са много търсени като декоративни плакати в цял свят.

Естествената връзка между шампанското и изкуството обаче остава непрекъсната и до днес.

Изкуството на шампанското

Днешното изкуство на шампанското от Къщи за шампанско могат да бъдат разделени приблизително на три области:

• Национално изкуство, т.е. изкуство, което се ограничава само до Франция и нейните художници
• Международно изкуство, т.е. изкуство, което представя художници от цял свят в светлината на шампанско
• Дизайнерско изкуство или ново изкуство. Това се отнася до често провокативен, понякога обиден вид изкуство. Този вид изкуство на шампанското включва неща, които вече не признават никаква препратка към периода на Бел епок

Пример за национално изкуство за шампанско са бутилките на Bruno Pillard, чиито етикети са проектирани и създадени от френски художници.

Досега дванадесет бутилки са реализирани от художници, които работят и живеят във Франция. Особеното при тези бутилки е, че всеки художник е почел различен сорт или различна година.

Така наречените бутилки Collections от Taittinger са ярък пример за международно изкуство по отношение на шампанското.
Бутилките от колекцията Taittinger са бутилки за шампанско, които са произведени от 1978 г. насам в добра година за шампанско.
Особеното в нея е, че всяка от тези бутилки е проектирана от различен художник. От 1983 г. насам девет световноизвестни художници са проектирали по една бутилка от името на Claude Taittinger.

Първите шест бутилки са проектирани от VASARELY (Millsésime 1978 г.), от ARMAN (Millsésime 1981 г.), от MASSON (Millsésime 1982 г.), от VIEIRA DA SILVA (Millsésime 1983 г.), от LICHTENSTEIN (Millsésime 1985 г.) и от HARTUNG (Millsésime 1986 г.). Те могат да бъдат намерени на търг само с много късмет.
За щастие, последните три бутилки на художниците Имап, Корней и Мата все още са налични в магазините.

Добър пример за това, което наричаме дизайн на шампанско, е Veuve Cliquot.
За т.нар. милениум, смяната на годините от 1999 до 2000Veuve Cliquot пуска на пазара специална версия на La Grande Dame.
За тази цел художничката Елизабет Рубин проектира калъф от акрилно стъкло, който може да побере бутилка от 1,5 или 3 литра. Бутилката е прикрепена към две кожени каишки в този калъф.

И накрая, но не на последно място, пример, който не се вписва лесно в една от трите категории

От къщата на Piper-Heidsieck идва бутилка, проектирана от френския моден дизайнер Жан-Пол Готие.
Това беше бутилка, облечена в червен корсет. Бутилката и заобикалящата я дреха, разбира се, са подписани от създателя, а бутилката се предлага в красива опаковка от акрилно стъкло.

Жан-Пол Готие и Piper-Heidsieck Шампанско

Както виждате, темата за изкуството на шампанското е много разнообразна и не може да бъде класифицирана в едно определено чекмедже.