Pezsgő művészet
Pezsgő több mint a legjobb minőséget testesíti meg a borok között. A pezsgő a tényleges élvezet mellett egy olyan erőteljes aurát is teremt, amelyet nehéz szavakba önteni, de szinte mindig elérhető közelségbe kerül.
Így mondják angolul:
Pezsgő hangulatot teremt, erőteljes kijelentést tesz, és szinte előre láthatóan kedvezően növeli az élményt! Tudja, hogy nemcsak a legjobb bort fogyasztja, hanem egy nagyszerű szellemet is megidéz!
Néhány gyártó már a Belle Epoque idején felismerte, hogy ezt az erőteljes jelenséget, ezt a szellemet a művészet segítségével lehet a legjobban megragadni. Csak a korszak legjobb művészei és grafikusai voltak elég jók ahhoz, hogy rájuk bízzák ennek a "szellemnek" a megtestesítését a következő termékekkel kapcsolatban Pezsgőcímkékplakátok, étlapok és képeslapok.
A Delbeck cég például sikeresen adott megbízásokat a korszak olyan ismert művészeinek, mint Klimt, Muchas, Cappiello, Ergé, Gallé, Andreis, Chatin, Tristan Bernard és Benjamin Rabier.
E korszak művészi teljesítményeinek sikere és terjedelme egyaránt páratlan. A Belle Epoque pezsgőplakátjai ma is keresett dekorációs plakátok a világ minden táján.
A pezsgő és a művészet közötti természetes kapcsolat azonban mind a mai napig töretlen.
Pezsgő művészet
A mai pezsgő művészet Pezsgőházak nagyjából három területre osztható:
- Nemzeti művészet, azaz olyan művészet, amely kizárólag Franciaországra és annak művészeire korlátozódik.
- Nemzetközi művészet, azaz olyan művészet, amely a világ művészeit a pezsgő fényébe helyezi.
- Design art vagy New Art. Ez egy gyakran provokatív, olykor sértő művészeti ágra utal. A pezsgőművészet e típusába olyan dolgok tartoznak, amelyek már nem ismerik fel a Belle Epoque korszakára való utalást.
A nemzeti pezsgőművészet egyik példája a Bruno Pillard palackjai, amelyek pezsgőcímkéit francia művészek tervezték és készítették.
Eddig tizenkét palackot valósítottak meg Franciaországban élő és dolgozó művészek. A palackok különlegessége, hogy minden művész más-más fajta vagy évjárat előtt tiszteleg.
Az Taittinger úgynevezett Collections palackjai a pezsgővel kapcsolatos nemzetközi művészet kiváló példái.
Az Taittinger kollekciós palackok olyan pezsgős palackok, amelyeket 1978 óta gyártanak egy jó pezsgőévben.
A különlegesség az, hogy minden egyes palackot más-más művész tervezett. 1983 óta kilenc nemzetközileg elismert művész tervezett egy-egy palackot Claude Taittinger nevében.
Az első hat palackot VASARELY (Millsésime 1978), ARMAN (Millsésime 1981), MASSON (Millsésime 1982), VIEIRA DA SILVA (Millsésime 1983), LICHTENSTEIN (Millsésime 1985) és HARTUNG (Millsésime 1986) tervezte. Ezek csak nagy szerencsével találhatók meg árverésen.
Szerencsére az utolsó három palack ImaÏ, Corneille és Matta művészektől még kapható a boltokban.
Az úgynevezett dizájn pezsgőművészetre jó példa a Veuve Cliquot.
Az úgynevezett Millinnium, az 1999-től az évfordulóig tartó évfordulókra 2000a Veuve Cliquot a La Grande Dame különleges változatát dobta piacra.
Ennek érdekében Elisabeth Rubin művésznő olyan akrilüvegből készült tokot tervezett, amelybe 1,5 vagy 3 literes palackot is be lehetett helyezni. A palackot ebben a tokban két bőrszíjra erősítették.
Végül, de nem utolsósorban egy olyan példa, amely nem illeszkedik könnyen a három kategória egyikébe sem.
Az Piper-Heidsieck házából érkezik a Jean-Paul Gaultier francia divattervező által tervezett üveg.
Ez egy piros fűzőbe öltöztetett üveg volt. Az üveget és az azt körülvevő ruhát természetesen az alkotó szignálta, és az üveg gyönyörű akrilüveg csomagolásban érkezik.
Mint látható, a pezsgőművészet témája nagyon sokrétű, és nem lehet egy fix fiókba besorolni.